Женское тело в современном искусстве

Cовременное искусство и дизайн не раз помещали женское тело в идейное пространство. Здесь вы увидите десять ярких работ и узнаете, что они значат.

 «Nutcracker»

ДЖЕННИФЕР РУБЕЛЛ

Дженнифер Рубелл создает гибридные соц.сетьлляции с элементами перформанса. Ее знаменитые «Щелкунчики» произвели большое впечатление на посетителей нью-йоркского Frieze в 2012 году. Дженнифер когда-то окончила кулинарную школу и писала о еде — такое прошлое трансформировалось в арт-объекты, с которыми можно взаимодействовать довольно оригинальным способом: колоть ими орехи. Если же взглянуть на работы Дженнифер с ее собственной позиции, то очевидной станет борьба двух полярных представлений о женственности: женщина как идеальный пассивный сексуальный объект и как могущественная мать-героиня.

 «Barbie»

 НИКОЛАЙ ЛЭММ

Художник и исследователь Николай Лэмм живет и работает в Питтсбурге. Там же он создал свою собственную Барби — реплика оригинальной куклы имеет пропорции среднестатистической 19-летней американки. Тем самым художник хотел показать, что обычное женское тело так же привлекательно, и женщинам вовсе не обязательно стремиться к идеальным объемам, противоречащим женской физиологии.

 «Dolls»

ЭЛЕН СТЮРТЕВАНТ 

Тема функциональности женского тела прозвучала в работе 80-летней Элен Стюртевант и была представлена галеристом Гевином Брауном на ярмарке Design Miami/Basel. Художница разместила в ряд 11 надувных силиконовых кукол, среди которых не все были в полной, так скажем, боевой готовности. Полусдутые куклы располагались с одной стороны ряда и заваливали своих соседок. Стоила такая вереница дисфункциональных девочек 175 000 евро.

 «Woman With Shopping»

 РОН МЮЭК

соц.сетьлляция «Женщина и покупки» Рона Мюэка получила хорошую поддержку от профессиональной прессы и арт-критиков на 11-й ярмарке Frieze в Лондоне. Классический портрет молодой европейской матери, ничего общего не имеющий с образом типичной посетительницы Frieze, художнику явно удался. Глядя на эту женщину, мы плавно опускаемся на землю: тела-то здесь вовсе не видно, и даже мыслей о нем не возникает.

 «Monumental Shower»

 КЭРОЛ ФОЙЕРМАН

Кэрол Фойерман — одна из наиболее знаменитых художниц, создающих реалистические скульптуры. С женским телом она работает аккуратно и нежно. Количество престижных премий, полученных Кэрол, не сосчитать. Своими скульптурами Кэрол Фойерман занимается более 30 лет, и за это время она успела стать одним из наиболее значимых американских художников послевоенного времени. Некоторые ее работы, кстати, находятся в коллекции Эрмитажа.

 «Theodora and Mr Impossible»

ЧАРЛЬЗ ЭЙВЕРИ

Чарльз Эйвери входит в английскую группировку Holiday Club Recordings. С 2004 года его работы объединены сюжетом параллельной Вселенной, существующей вокруг нас. Население и космология этих миров объединены женским началом. По-философски рассудительных и уверенных в себе женщин Эйвери можно увидеть, например, на British Art Show или в галерее Hayward.

 «Transforming Bodies»

 ЧИ АОКИ

Некоторые критики называют скульптуры Чи Аоки таинственными. И не только по причине восточного происхождения автора. Проблема потери идентичности современными женщинами беспокоит Аоки всерьез, и это отражается не только в ее произведениях, но и в том, что она, к примеру, не распространяет информацию о себе в интернете, считая этот акт дополнительной угрозой личностной целостности.

 «Les Mousses»

ЭТЬЕН ГРОС

Французский художник Этьен Грос использует пену и спонж для создания своих работ. С помощью этих материалов он работал над образом Венеры. Женское тело в его серии «Les Mousses» — очень мягкое и податливое. И заодно обезглавленное — как и в работах многих других современных авторов, вносящих свой вклад в глобальный процесс объектификации женщины.

«Sphinx»

МАРК КУИНН

В 2005 году Марк Куинн вдохновился единственной и неповторимой Кейт Мосс. Он запечатлел ее в работе «Sphinx» адептом йога-практик и пояснил, что образ его Кейт не имеет параллелей с реальной жизнью топ-модели. Скульптура была включена в коллективные шоу Louis Vuitton, и очевидно, что Кейт Мосс не стала возражать против таких манипуляций со своим телом.

 «Folding Girl»

ЛЮСИ ГЛЕНДИННИНГ

«Folding Girl» Люси Глендиннинг — это одновременно произведение искусства и литературы. Сама Люси написала небольшую поэму, дополняющую скульптуру. Ее прочтение обязательно для каждого зрителя, поскольку помогает глубже понять смысл работы английской художницы. «Folding Girl» — это, пожалуй, наиболее изящная игра с романтическими идеями о женском теле и его воплощениями в современном искусстве.